真特vs斯特拉斯堡预测-真特vs斯特拉斯堡

歌德的生平资料有哪些？

生平经历歌德1749年8月28日出生于法兰克福镇(位于现在的黑森州)的一个富裕的市民家庭，先后在莱比锡大学和斯特拉斯堡大学学习法律，也曾短时期当过律师。他年轻时梦想成为著名画家，在绘画的同时他也开始了文学创作。但是在他看到意大利著名画家的作品时，觉得自己无论如何努力都不可能与那些大师相提并论，于是开始专注于文学创作。1775--1786年他为改良现实社会，应聘到魏玛公国做官，却一事无成。1786年6月他前往歌德\x0d\意大利，专心研究自然科学。从事绘画和文学创作，1788年回到魏玛后任剧院监督。歌德是德国狂飙运动的主将。他的作品充满了狂飙突进运动的反叛精神。在诗歌、戏剧、散文等方面都有较高的成就；主要作品有剧本《葛兹·冯·伯里欣根》、中篇《少年维特之烦恼》、未完成的诗剧《普罗米修斯》和诗剧《浮士德》的雏形《原》，此外还写了许多抒情诗和评论文章。歌德在魏玛市的最初十年，歌德埋头事务，很少创作。到意大利后，他陆续完成了早已开始的一些作品，写出了《在陶里斯的伊菲格尼亚》和《哀格蒙特》等作品，也写了《塔索》和《浮士德》部分章节。歌德晚年的创作极其丰富，重要的如自传性作品《诗与真》、《意大利游记》、长篇《亲和力》和《威廉·麦斯特的漫游时代》，抒情诗集《西方和东方的合集》，逝世前不久，又完成了《浮士德》第二部。这些作品表现了歌德重视实践、肯定为人类幸福而劳动的思想，说明他思想中的积极因素比前一时期有所增长。《浮士德》第二部的完成尤其突出的表现了歌德晚年思想上和艺术上的新发展。1832年3月22日，歌德病逝。他的临终遗言是：“给我更多的灯吧。”，这体现了他作为大文豪的乐观精神。歌德是德国民族文学的最杰出的代表，他的创作把德国文学提高到全欧的先进水平，并对欧洲文学的发展作出了巨大的贡献。\x0d\童年家庭经历\x0d\在歌德的心目中，父亲是严厉的，严肃的。歌德的母亲用不同于父亲的那种温柔体贴的母爱安抚、保护、激励着歌德，促使他愉快地、始终如一地对学习怀有浓厚的兴趣，并竭力培养歌德掌握对于文学的正确理解能力。歌德小时候，母亲常常把他放在自己的膝头，讲述各种各样有趣的故事给他听。母亲的语言表达能力很强，语汇也十分丰富。歌德常常听得如醉如痴。也许正是继承了母亲的这种才能，歌德在自己的朋友中间，总是以知晓各种趣味横生的笑话而著名。歌德成年以后，母亲仍是他与之共同探讨创作的伙伴。同时，母亲还起着激发他创作热情的作用。对于儿子的作品，母亲是凡有必读，并总能给予恰如其分的评论。歌德深有感触地说：“从父亲那里，我得到一付强壮的体魄和做一个正直人的人生观，从母亲那儿，则继承了她乐观的性格和对于语言的表达能力。”\x0d\“美丽的怪物”\x0d\早在莱比锡求学期间，歌德就接触到了莎士比亚。他最早接触的是《莎翁选粹》，歌德后来一直认为这是他生平最快乐的时期。莎士比亚的剧作，使歌德的精神视野大为展开，它让他感到有一个重大的题材要写，而且这题材又不能在狭隘的舞台上以及只适合于一出简单戏剧的短暂时间中演出。在阅读了出版于1731年的《葛兹自传》之后，他在这个骑士身上找到了自己的理想人物。他决定将有关材料重新作历史性的处理，同时又欲充分发挥个人的艺术想象力，从而使戏剧在形式上能够超越舞台的限制，且力求使情节生动鲜活起来。《葛兹》完成后，歌德找到好友默尔克，让他看了看稿子。默尔克很赞赏，给予了较高的评价。年底，歌德又把它寄给了赫尔德，后者给他提出了一些较苛刻的意见。于是，歌德又对剧作进行了修改（基本上是重写一遍），改写本于1733年完成。改写本《葛兹》更为深刻地揭示出了剧中主要人物的内心冲突，着重刻画了骑士葛兹的自救者形象，而不是像初稿那样着重描写被压迫农民自发的强大斗争。这部作品一面世，立即轰动了德国，成为文坛上的一件大小，并引起广泛而巨大的反响。魏兰特则撰文说它是一个“美丽的怪物，”进而指出：“要是我们有更多这样的怪物就好了。”\x0d\《浮士德》\x0d\《浮士德》是一部长达一万二千一百一十一行的诗剧。它是歌德的主要代表作，初稿始于1768年，第一部问世于1808年，第二部问世于1832年，为完成它前后共花了60年的时间。歌德说过，他一生的创作只是“一部巨大的自白的一个个片段”，《浮士德》无意识这些片段中最典型和最重要的一个。全剧没有首尾连贯的情节，而是以浮士德思想的发展变化为线索。这部不朽的诗剧，以德国民间传说为题材，浮士德\x0d\以文艺复兴以来的德国和欧洲社会为背景，写一个新兴资产阶级先进知识分子不满现实，竭力探索人生意义和社会理想的生活道路。是一部现实主义和浪漫主义结合得十分完好的诗剧。诗剧主要讲述了主人翁浮士德为了寻求新生活，和魔鬼墨菲斯托签约，把自己的灵魂抵押给魔鬼，而魔鬼要满足浮士德的一切要求。如果有一天浮士德认为自己得到了满足，那么他的灵魂就将归魔鬼所有。于是墨菲斯托使用魔法，让浮士德有了一番奇特的经历，他尝过了爱情的欢乐与辛酸。在治理国家中显过身手，在沙场上立过奇功，又想在一片沙滩上建立起人间乐园……就在他沉醉在对美好未来的憧憬中时，他不由自主地说，那时自己将得到满足。这样，魔鬼就将收去他灵魂，就在这时，天使赶来，挽救了浮士德的灵魂。《浮士德》构思宏伟，内容复杂，结构庞大，风格多变，融现实主义与浪漫主义于一炉，将真实的描写与奔放的想象、当代的生活与古代的神话传说杂糅一处，善于运用矛盾对比之法安排场面、配置人物、时庄时谐、有讽有颂、形式多样、色彩斑驳，达到了极高的艺术境界。\x0d\《少年维特的烦恼》\x0d\1774年2月初到3月份的四个星期之内，歌德一气呵成地完成了《少年维特的烦恼》这部书信体。《少年维特的烦恼》充满着一个处在德国“狂飙突进”时代的青年人的爱和恨，对美好生活的向往和对腐朽社会的控诉。书中的维特是一个能诗善画、纯洁多情、热爱自然的青年。他来到了一个僻静的乡村，完全沉浸于大自然的生命中，就像一只蝴蝶，在香海里遨游。少年维特的烦恼\x0d\与小孩儿和平民的接触，更使他和悦天真。不久他在一次舞会上认识了一位年轻活泼的姑娘绿蒂，对她一见倾心。可是绿蒂已经订了婚，不能把爱情献给维特。7月，绿蒂的未婚夫回来了，维特终于从甜梦中惊醒，他想就此离开；于是，维特自己哄自己，徘徊流连不忍离去。但是，他以前纯真的天趣，已不复存在了；心胸里开始矛盾了，情感与理智开始冲突了。他认识到自己矛盾的现状，却没有力量超脱，他已经想到了自杀……。作者在这里描绘了一个叛逆者的挣脱时代的一切束缚的必然的生活感情。进步的知识分子由此受到了鼓舞，因为书中描写的就是他们中间的一员。《少年维特的烦恼》出版后，歌德成为全世界称赞的文学家。\x0d\《赛森海姆之歌》\x0d\歌德从赫尔德那儿得到的教诲是深刻的。正是这位赫尔德，给他揭示了诗歌领域一个新的世界——民歌。赫尔德曾广泛搜集、发掘民间文学宝库，并于1778年和1779年出版了《各民族人民的声音》一书。受着赫尔德的影响和鼓励，歌德也开始在斯特拉斯堡周围一带进行民歌搜集活动。同民歌的接触，使歌德这一时期的诗歌创作发生了根本性的变化，特别是这一时期的抒情诗的创作为他日后成为一个伟大的德国诗人奠定了坚实的基础。其中最为突出的便是赛森海姆之游与《赛森海姆之歌》。在诗中，他打破惯例，直接向读者直抒胸臆；他用的是阶梯式结构：在赞美了春天、生机勃勃繁花似锦的大自然之后，诗人祈求爱情，它作为至高无上的法则，证明了大自然“自强不息”。他针对德国市民的恋爱生活和婚姻生活的那种由经济基础决定的不合时代潮流的准则发出了爱情至上的呼声，宣布相爱者在道德上是平等的，同时指出了这种恋爱关系的社会意义。把颂诗的结构和民歌的形式融合成一种新的抒情诗体，这种情况在德国诗歌中还从未有过。编辑本段歌德的友谊与席勒的友谊\x0d\1794年7月下旬的一天，歌德和席勒作了一次坦率的交谈，气氛友好、活跃，消除了双方的一些误会和心理障碍，相互间有了一股吸引的力量。歌德开始承认：“席勒的吸引力是巨大的，他把靠近他的一切人都把握得紧紧的。”一周以后，两位诗人再次在耶拿晤面交谈。这次谈的不再是自然科学，而是文学艺术——两人各就自己的创作、理论以及德国文学现状等交换了意见，他们的见解竟然很一致，这使席勒大为惊讶。在这次畅谈之后，席勒写了一封信给歌德。在这封信中以犀利的眼光精辟地分析了歌德的精神历程，而当时还没有任何一个人像他那样深刻而准确地对歌德作出评价。在信中，他也谈到自己的弱点。最后，席勒阐述了双方观点上可能一致的地方，并指出了歌德为他主持的新杂志撰稿的可能性。歌德在复信中说：“在这一周里有我的生日，而对于我的生日来说，没有任何礼物能比您的来信使我更感快慰的了。”紧接着，他也表达了今后两人合作的愿望：“……我们双方彼此清楚了我们目前达到的地方，这样我们就更能不间断地共同合作。”此后，歌德盛情邀请席勒来魏玛家中做客，共同拟定了——个旨在繁荣民族文化的合作。于是，两位诗人果实累累的合作年代开始了，这一合作为歌德带来了“一个新的春天”，更为德国文学带来了一个新的繁荣时代。\x0d\歌德与贝多芬\x0d\德国天才的音乐家路德维希·万·贝多芬比歌德小21岁，青年时代他就曾读过歌德的《葛兹》和《少年维特的烦恼》，歌德的抒情诗更一再激起他的创作欲望，1810年，贝多芬为歌德的《埃格蒙特》谱写了音乐。1811年4月12日，贝多芬给歌德写了一封信。信中倾述了对诗人的景仰之情，并希望听取对《埃格蒙特》音乐的意见。6月25日，歌德回了一封信，表示希望在魏玛能上演这部由贝多芬谱曲的悲剧，并相信它会给自己和贝多芬的崇拜者带来欢愉。1812年夏天，贝多芬和歌德双双来到卡尔巴特的特普利策。歌德到达时，贝多芬已到了一周了，但他并不知道歌德来了。歌德便主动去看贝多芬，于是两位伟人见面了。当晚，歌德写信给他妻子说：“在我见过的艺术家当中，没有谁比他更专注、更有毅力和更诚挚可亲的了。”老年的歌德尊重贝多芬的为人和才能，但是对贝多芬愤世嫉俗的革命精神却理解不了。对贝多芬来说，歌德却使他感到有些失望。这位诗人，只是一个极留意礼节的社交家，温文尔雅，从不肯尽情倾吐。贝多芬期望的美的批评、理性的批评，歌德却一句也没有。他觉得这次见到的歌德，与他想象中的《少年维特的烦恼》、《葛兹》的作者相距甚远。[1]

急求！！！欧洲古典吟游诗人的诗歌！！！

罗兰之歌 亚瑟王故事诗 特里斯当和绮瑟

列那狐的故事 玫瑰

中世纪法国文学基本上都是韵文，是便于行吟诗人传诵的口头文学。按类型分有宗教文学、英雄史诗（武功歌）、宫廷文学、骑士文学、经院文学、市民文学等；按体裁分则有诗歌、戏剧、编年史和韵文故事。法兰西民族具有热情浪漫的天性，加上法国骑士制度最为发达等社会原因和位于南欧地中海滨的地理条件，使法国的中世纪文学几乎在各个方面都取得了成就，例如英雄史诗《罗兰之歌》、骑士故事诗中的《亚瑟王故事诗》与《特里斯当和绮瑟》、市民文学中《列那狐的故事》和《玫瑰》等等。市民抒情诗的代表有吕特博夫和弗朗索瓦·维庸Francois Villon，作为联系中世纪和文艺复兴时期的纽带，则有法国最早的两个诗歌流派：修辞学派和里昂派。

演变进程

[编辑本段]

最早的形态

公元5世纪末，在今天法国的土地上，已经出现法兰克人的王朝。但是以法兰西命名的独立王国，则从公元 9世纪中叶开始。“法兰西王国”是指法兰克人的王国。法兰西王国的建立标志着法国民族统一体的形成，同时也标志着民族语言，即罗曼语的形成。作为现代法语的前身的罗曼语，是拉丁语和当地方言融合而成的民间语言，称为“通俗拉丁语”。最早的法国文学作品是用罗曼语创作的。

法国文学史上通常以公元 842年的《斯特拉斯堡盟约》作为法国文学起源的第一个标志。这份文献只是当时法兰克王秃头查理和日耳曼王路易订立攻守同盟的条文，内容与文学无关。由于盟誓全文要由在场的法兰西将士齐声朗读，所以不用当时的官方语言拉丁语，只能用民间语言罗曼语写下来。于是这一文献不但成为法兰西语言史上的第一件珍贵资料，而且也被认为法国文学史上的第一座里程碑。

10世纪和11世纪，在法国文学史上除几篇《圣徒行述》外，没有留下重要的纪录。这类圣徒小传都是用韵文写成。例如11世纪的《圣阿莱克西行述》包括 265行诗。当时在民间口头流传的作品是多种多样的，但只有宗教题材的口头文学被纪录下来。这是由于当时只有教会掌握文化，只有神职人员才有条件把流传在民间的口头文学经过他们的选择和润饰而纪录下来。

中世纪 中世纪文学是法国文学史的第一章。法国通史上所谓中世纪，指公元842到1515年，也就是从《斯特拉斯堡盟约》算起，到法王弗朗索瓦一世登基为止。文学史上的中世纪大致也是这样划分的。

最早的法国文献《斯特拉斯堡盟约》

中世纪长达五、六百年之久，在这漫长的历史发展过程中，法国社会发生了很大的变迁。从 9世纪到11世纪是封建制度从产生到成熟的阶段。12世纪是封建制度鼎盛时代。从13世纪开始，一个新的社会阶级——市民阶级逐渐形成和发展。它是资产阶级的前身，它和封建势力的关系是相互对立又互相利用，因为当时代表封建等级制和中央集权的政治势力，在市民阶级的合作下，才逐渐改变了封建割据的局面。

中世纪的法国社会存在着封建与反封建两大势力的矛盾和冲突。在封建势力一边，有两种因素：封建贵族与基督教教会。在反封建的一边，也有两种因素：农民与市民阶级。在文学上，这种错综复杂的阶级关系反映为多种风格、多种体裁的作品的蓬勃发展。在封建阶级上升的过程中，人民群众曾经歌颂封建主的武功，宣扬为祖国献身的爱国主义。流行于11世纪的《罗兰之歌》的主题思想就是在这种基础上产生的。

《罗兰之歌》歌颂查理大帝的武功和他麾下骑士们的忠勇，奋战而死的罗兰就是这类骑士的典型形像，《罗兰之歌》是一篇史诗，它具备了古代史诗的基本因素，那就是讴歌武士的勋业和真诚的爱情。罗兰的未婚妻一听说罗兰战死沙场，立即昏厥倒地，这就是爱情的表现。

武功歌是流行于11世纪法国的一种口头文学。《罗兰之歌》是当时流行的武功歌中的代表作。到了12世纪，宫廷继武功歌之后风行法国。这种是一种协韵的诗体作品，便于口传和记忆。宫廷是法国文学史上最早的。

宫廷主要内容是骑士以贵妇人为热恋与崇拜的对象，他们为了博得贵妇人的欢心，赴汤蹈火，在所不辞。宫廷反映13世纪法国封建贵族的生活和精神面貌的变化，贵族阶级从崇尚武功、爱好征战与，转变到醉心于奢华的生活，并且开始欣赏文学艺术，重视礼貌风度，语言力求优雅。宫廷代表作《特里斯丹和绮瑟》的主题思想是爱情至上论，也就是所谓“爱情比生死更为强烈”。

13世纪流行一种惩恶劝善的训诫，又名喻意。善、恶、美、丑这些抽象的概念在中都以人的面目出现，即用人的形像、言语、动作，表现一种抽象的概念。最著名的喻意《玫瑰》是用诗体写成，上下两部共有诗句万行以上。上部大约写于1230年，40年后，才由另一个作家继续写成下部。这种训诫在很大程度上反映了市民阶级的道德观。

中世纪法国文学中最富于生气、最有独创性的是代表新兴的市民阶级的市民文学。从12世纪以来，市民文学日渐发展，14、15世纪，是市民文学的昌盛时期。市民文学体裁不一，内容丰富活泼。在寓言、故事、小寓言、趣剧(或译闹剧)以及抒情诗方面，都有杰出的作品。例如《列那狐的故事》、《农民医生》、《分裂的毯子》、《讼师巴德兰》等，都是流传到今天还能吸引读者的市民文学代表作品。中世纪的市民文学对后世文学影响甚大。16世纪人文主义作家拉伯雷的《巨人传》，17世纪喜剧家莫里哀某些剧本(例如《屈打成医》)等，在内容或在表现形式上，都受了中世纪市民文学的影响。

13世纪的平民诗人吕特伯夫和15世纪的流浪诗人维永的作品，被认为个人抒情诗的最早的优秀之作。

基本特征

[编辑本段]

法国和其地理与政治一样，在它的中部从东到西划一条线，便可以根据语言和文学将法国分为两部分：在地域上，南方要稍小于北方；在语言和文学上也同样如此。北方的文学占据了优势地位，而南方却日趋衰亡。今天，只有从南方布洛温斯的一些诗人身上还能看到文学的流风余韵，他们的诗作体现出了一种爱国主义的献身精神。近代名望最高的布洛温斯诗人是菲特烈·米斯托尔，布洛温斯文学在中世纪达到它的顶峰，在12到14世纪这段时期内，布洛温斯文学融合了其西边的西班牙文学和东边的意大利文学的成分，从而在灿烂悠久的历史上孕育出了欧洲最绚丽、也最具吸引力的文明。

当时的诗人都是“吟游歌手”，这个词具有“发现”和“发明”的意思。法语中的trouver（看出）和英语中的treasure-trove（发现的财富）都和这个词有关系。在这个伟大的时代中，吟游诗人（troubadour）并不是那些在歌剧中穿着华丽衣服，弹着吉他的民谣歌手（wandering minstrel），他们是一个绅士、骑士、贵族甚至是一国之君，他们创作着韵文和诗，把音乐当作一种高贵的技艺。吟游诗人的等级是带有排斥性的，只有那些证明自己在诗歌方面具有相当高的才智，并且能够做出优秀的歌曲的人才会被承认是吟游诗人。但另一方面又表现得非常民主，因为一个社会地位很低的人也能够赢得这一为很多人觊觎的荣誉。那些不是吟游诗人的贵族会出钱资助这一韵诗和歌唱的艺术，在自己的庄园中宦养一些真正的诗人，或者热情款待那些从其他贵族庄园中过来的吟游诗人。

吟游诗人的主题是抒发歌颂爱情。大部分的歌曲都得以保留下来，这些歌曲有时候非常简单却感人肺腑，接近于人们自然的歌声；时而又高亢细腻并富有深沉的哲思。诗人们在发明歌曲的新形式上相互竞争，在相对古老的形式中注入新的内容。同时吟游诗人还创作并保存了许多长篇叙事诗，今天看来，散布于欧洲的许多浪漫或许也是他们的杰作。布洛温斯游吟诗人的艺术成就主要是建立在封建庄园的基础上，直到今天，还有百位以上的布洛温斯游吟诗人仍然有机可寻。然而到了13世纪之后，南部贵族们在战争中衰败下来，吟游诗人变得无所依靠，人们再也听不到他们的吟唱。在西班牙和意大利，他们也逐渐消失了。

一个更加持久和连续的生活赋予给了法国北部地区的诗歌（和散文），正因为如此，法国的文学才会在好几个世纪里都在欧洲占据着统治地位，而且有着一个一千多年来都不间断的传统，直到最近被一个年轻诗人所打破。与布洛温斯的吟游诗人作品相对应，北方文学的成就主要体现在treuvere上。相对于南方吟游诗人的创作，treuvere的创作更为专业化，而不像前者那样带有被贵族们所供养的门客色彩。最为重要的是，从文学的观点来看，他们对叙事、故事、生活和音乐更感兴趣。其结果是当南方成为保留了上千年的歌曲之乡的时候，而北方则成为叙事性浪漫之乡。尽管法国的抒情诗很早就开始繁荣并且永不衰竭，但布洛温斯的歌手们还是创造出了优秀的叙事作品。

最早的诗是具有一种豪迈遒劲风格的chansondegeste（记功诗）——含义是战功（或冒险）颂歌，主人公通常是骑士或者极为忠诚的英雄。Chansondegeste虽然是叙事诗，但具有强烈的民族主义爱国色彩。一般情况下，chansondegeste是取材于法国历史的，但有时也取材于诸如亚历山大大帝一类的伟人及荷马和维吉尔神话中的一些英雄人物，还有一些则来自于不列颠的关于亚瑟王及其骑士的传说。这些卷迭浩繁的chansons最先是用韵文写成的，后来又用散文将其写成浪漫，这在一定程度上满足了当时人们对人物冒险经历的自然需求，这种需求和今天的人们对各种流行和杂志的需求是一样的。除了那些把古代的只言片语也视为珍奇的学者，现代人一般对这些故事过目即忘，因为在今天看来这些故事着实是有些乏味的。但在上百篇的chasons中，仍有两三篇杰作，比如我们都知道的《罗兰之歌》。罗兰是查理曼大帝的一个骑士，在西班牙打了败仗从比利牛斯山脉撤退时战死。即使在最后关头，他也拒绝向查理曼吹响救援的号角，最后与他的兄弟奥利维一起壮烈战死。实际上，纯洁的罗兰最终是在向神挑战并与神战斗，因而极为悲壮。

和其他的法国诗歌一样，直到一百年以前， chanson才被重新被发现，并被多次编辑，翻译成近代的法语和英文。罗兰的故事从中世纪到文艺复兴时期一直都在被人改编，它在意大利极为流行，成为了阿里奥斯托的杰作《疯狂的罗兰》的创作主题。这个故事直到变换成散文体，在其他国家的影响变得衰弱时，它才为英国人所熟悉。在这个巨大的英语和法语圈中，英国人所熟悉的，并不是查理曼大帝，而是我们在前一章中一带而过的亚瑟王。

早期的法国诗人们将他们的天赋用于对那些传说故事进行改编与创作，玛丽·德·弗朗斯和克雷蒂安·德·特罗就是其中最重要的两位。玛丽·德·弗朗斯大部分的生命都是在英国所度过的，作为亨利二世的门客，玛丽·德·弗朗斯住在其庄园中。在那里，所盛行的文化都是法国式的，就连国王也是普洛温斯的公主。从弗朗斯的《艺妓》（lais）中，我们可以窥见具有童话色彩的特里斯丹和兰法尔的影子。弗朗斯是一位纯真的诗人，不太顾及故事的形式和技巧，但同时，他却非常内行地意识到了自己的职责。近代的研究家们倾向于认为诗歌并不存在一个从幼稚到成熟的发展过程，“早期的”诗人并不像一般人所说的那样幼稚——从这个意义上来说，是没有所谓早期的概念的，因为他们的创造也有非常丰富的积淀，几个世纪以来，他们追赶着自己的先驱，从中吸取近代投资所无法企及的活力。玛丽的《艺妓》现在已经有了多个译本，以及一些解释和研究文稿。在英译本中，一些非常有趣的，随意的意译，出自于19世纪诗人阿瑟·奥肖内齐的手笔。

对亚瑟王故事的发展和演变做出过重大贡献，具有重要地位的诗人是克雷蒂安·德·特罗，他从12世纪后半叶就一直住在查理曼的宫廷里。他创造的《里昂的骑士》、《埃里克和爱尼德》，以及关于兰斯洛特的故事《马车骑士》、《特里斯丹和琦瑟》和《帕西法尔》等不仅是法国早期叙事诗的精华，同时也成为我们在马娄里的英译本中所看到的后代散文体故事的素材。我们在后面还要谈到克雷蒂安·德·特罗在德国文学史上的重大影响。

除了浪漫中涉及到的亚瑟王和其他英雄人物之外，在众多毫无价值的作品中，还有三种诗值得注意，其中有些杰作可以让我们感受到离奇的想象力。第一种是“诗体故事”（fabliau），这是一种以动物为主角的寓言，长盛不衰的《伊索寓言》，以及现在我们哄小孩睡觉时所讲的兔子的故事都属于这一类。将这些相关的故事编成一个集子，便出现了《列那狐的故事》，在英语中的对应物则是乔叟的《修女的故事》，在他的故事里，狐狸不再聪明狡猾，不再获胜，如《伊索寓言》一样，将这样的形象转化为失败者的形象。在晚期的法国文学中最伟大的寓言作家是拉·封丹，他并不是取材于中世纪的作品（事实上，直到19世纪，中世纪的那些作品仍然不被人重视），更多的时候，他以古典作品为素材，凭借其敏锐的讽刺和丰富的想象力进行创作。中世纪的这些诗体故事都只是些简单的动物寓言，并非是对当时社会状况的一个和素描，从中透射出反映人性特征的幽默之光，?缑拦?摹独?泶笫濉罚╱ncle Remus）中的那样。

第二类则与此不同，带有寓言式的道德说教，在这类作品中。角色都是抽象出来的美善、邪恶、爱、恨、嫉妒等等。其中的代表作是《玫瑰的罗曼史》，这是一篇关于爱、勇敢的长诗，并且从中吹拂着一股带着讽刺的微风。由于骑士道、社会规则以及庄重的礼仪等方面的原因，中世纪的人们都喜欢放声大笑。《玫瑰的罗曼史》以认真而又略带戏谑的态度忠实地描述了那个时代的特征，在这方面，相对于其他作品来说，它是最重要的。更为难得的是，虽然它是由两个未曾谋面的诗人先后完成的，但这部长诗却出奇地维持了风格的统一与完整。在13世纪的上半叶，吉约姆·德·洛里斯完成了整部诗篇的上半部。下半部则是在二十年后由让·德·默恩完成的。默恩是一位非常杰出的诗人，他的创作并不仅仅以爱情为创作题材，大部分内容涉及到中世纪时期的社会思想，他的眼光颇具前瞻性。法国最为犀利的批评家之一，兰森博士说，从这位诗人的作品中，我们可以看到一种正在发育的东西，一种萌动着未来的东西。因为那时生命，是整个民族的生命。乔叟翻译了《玫瑰的罗曼史》中的一个片断，对于其他署有他的名字的其他翻译文稿，学者依然表示怀疑。诗歌冲击了中世纪里保持了三个世纪的幻想，是对中世纪思想的许多方面和整个人性的解放。对于这部作品的历史地位，我们不容置疑。而至于它给我们带来的阅读快感，则是另一方面的问题。当这部作品被赋予了诙谐幽默的笔法以及诗一般的意境时（类似于埃德蒙·斯宾塞的《仙后》一般的意境），近代的读者并不能像中世纪的先祖那样敏锐地意识到这是一部长篇的道德寓言。

中世纪第三种非常重要的诗体是抒情诗，不管是在创作的种类还是写作的数量上，它都显得很繁盛。虽然有的抒情诗依然有迹可寻，但大部分都是佚名之作，作者隶属于社会上的各个阶层。有的学者将他的学识与音乐相结合，试图用他们的作品来改进文学及其语言的品味和形式，有的是贵族，热爱艺术而亲自创作。在那些日子里，甚至国王们都是很好的歌手。在这些皇族歌手中，迪波尔特斯四世最具有代表性，他会记得其他具有歌唱才能的君王，英格兰的理查德一世、苏格兰的詹姆士一世、西班牙的“博学之王”阿方索十世等等，都具有诗歌天赋。另一方面，诗歌之花也并不仅仅开放在贵族的花园中。许多普通人创作的流行诗作更加贴近生活，就像所有国家的民间歌曲一样，它们表达了最基本的感情、坟墓、同性恋、轻佻和飞扬的心境。

傅华萨的《编年史》是一部14世纪的骑士浪漫，也是当时的一部伟大的作品，几乎记载了“法国、英国、苏格兰和西班牙”将近一个世纪的全部的历史，这比浪漫更加让人振奋，它是对当时代的一个伟大的刻画。傅华萨是一个不知疲倦的旅行家，他永远都在以强烈的好奇心观察着这个世界，并将其所见所闻加以记录。他的文笔活泼清新而且真实客观，这使他不仅成为了一名著名的历史学家，同时也是一位讲故事的高手，托马斯·格雷说他是“未开化时代的希罗多德”。在伯纳斯伯爵将它翻译成为英文之后，它还在16世纪成为了英国文学的一部分。同时傅华萨也是一个拥有高超技巧的小诗人，但他所生存的年代却是散文的世纪，直到他的下一个世纪，抒情诗才在法国大行其道。在傅华萨之后，法国散文的发展才开始趋于全面，尽管他的记述有些繁琐和零乱，然而却指明了前进的方向，可以算是那些世纪中法国散文的代表。

与法国，尤其是与法国南部文学——布洛温斯的文学创作有着亲密联系的，是西班牙的文学。法国有《罗兰之歌》，西班牙也有民族英雄史诗《西德之诗》。所谓“西德”（Cid）是一位反抗摩尔人的领袖人物，他的真名叫做罗德里格·迪亚斯·德·比瓦尔，“西德”是阿拉伯语中“王”的西班牙语的音译。正如罗兰以及其他的半历史人物角色，“西德”的伟大业绩成了的主题。富于智慧的塞万提斯通过他的一个角色之口说：过去历史上确实存在过“西德”这样的人，但是书中所描述的他的所作所为却值得我们怀疑。（这既是对文学也这是对历史所作的一个中肯的论断，在阅读中世纪时，我们最好记住这一点）。在西班牙之外，“西德”也是一个大受欢迎的伟大角色，比如法国剧作家皮埃尔·科内耶就以他作为其悲剧杰作的创作主题。

分期依据

[编辑本段]

从16世纪起，“中世纪”这种说法便开始流行了。此语出于欧洲文艺复兴时期，意指古典希腊、罗马文化与古典文化“复兴期之间的时代，约相当于公元5—15世纪。但在当时，这种说法含有贬义，指处于拉丁文化和文艺复兴两座“高峰之间的那个平淡的而无特色的文化“谷地”。从历史学的角度来看，指介于古代奴隶制与近代资本主义之间的时代，即欧洲封建制时代，共约11个世纪。一般以公元476年西罗马帝国灭亡至1640年英国资产阶级革命为欧洲中世纪之时限，但是，从法国文学史的角度看，则是另一回事，因为最早的的法文文献是842年2月14日的《斯特拉斯堡盟书》。从那时算起，“中世纪”只有8个世纪。对中世纪文学要作具体分析，不能笼统的肯定或否定。那时法国还不是一个统一的国家，封建割据、交通闭塞、语言不通等状况使文学发展的程度在各地区有很大差异。

中世纪法国文学可分三个时期

（1）公元842—1200年为中世纪文学前期。此时封建割据制占主导地位。各地封建领主有很大的权势。他们全面控制所有领地的政治、经济、文化。封建领主及其家族既是文学作品的描写对象（作品的主人公），又是文学创作活动的领导者和资助者。当时，主要的文学体裁是英雄史诗和颂诗。艺人们应召在封建领主和他们的臣属面前吟诵史诗。

（2）公元1200—1350年为中世纪文学中期，其特点是：封建割据势力已日趋没落，中央王权有所加强。城市资产阶级逐渐发展并富裕起来。为了满足这一部分读者的需要，新的诗歌和戏剧应运而生。1200年，巴黎大学成立，知识分子形成相对独立的社会阶层。他们不把文学著作当作消闲、的工具，而想从中汲取知识、丰富精神生活。因此，散文作品蓬勃发展起来。此时，中世纪文学2前期的主要文学形式——英雄史诗和颂诗——并未绝迹，但内容逐渐为适应新的历史条件而有所变化。

（3）从英法百年战争（1337—1453）开始后不久到中世纪末为中世纪文学后期。这是文学没落的黑暗时代。出类拔萃的诗歌、散文、戏剧很少。抒情诗人、编年史作者和戏班班主虽为文学队伍的核心，但墨守成规，故步自封，未能掌握创作的规律，推陈出新。有人认为，在14世纪，法国已具备文艺复兴的一切条件，国王查理五世本人曾试图发起这个运动，但一系列政治使他的意图未能实现。

文学形式

[编辑本段]

最早的法语文学可以追溯到11世纪。作者不明的《罗兰之歌》便是法国最早的史诗。形式相似的史诗还包括英格兰的《贝奥武夫》、日尔曼人的《尼伯龙根之歌》等。这些史诗多半歌颂伟大的君主。比如《罗兰之歌》便是歌颂着名的法兰西国王查理曼大帝（742年－814年）的。此外，中世纪法国还盛行骑士，这些无不歌颂骑士精神，弘扬典雅的爱情。这一时期的法国最重要的作家是十二世纪的克里蒂安·德·特鲁瓦（Chretien de Troyes），他是法国中世纪最着名的叙事诗人。此外，在南部普罗旺斯地区大行其道的行吟诗也多半以骑士与贵妇之间的典雅爱情为主题，这些行吟诗多半具有丰富的想象力，风格却矫饰造作，文学价值不高。直到中世纪快要结束的时候，法国才出现了第一位真正的伟大抒情诗人，弗朗索瓦·维永（1431年－1465年）。

中世纪的法语散文文体在历史和编年史中最为常见，然而这类作品中最具魅力的却是从十二世纪起出现的“奥卡西恩和妮克蕾蒂”系列故事。

和欧洲其他地区一样，法国戏剧也起源于中世纪的宗教剧，但很久以后这两种文艺样式成了势如水火的敌人。最早的戏剧只是对宗教仪式的简单剧情化，最常见的是关于圣诞节和复活节的传说。然而当这些戏剧的表演地点从教堂内转移到公众场合，并由法语代替了原始的拉丁语，法国戏剧的发展便开始沿着一条和罗马基督教风格完全迥异的道路前行了。那些语言幽默、形式粗糙，具备现实主义风格的滑稽剧大行其道。在这种滑稽剧，以及同时盛行的讽刺寓言以及短篇叙事诗等讽刺文学中，第一次出现了前面所提到的“高卢精神”的影子。

骑士文学

[编辑本段]

在中世纪的西欧，基督教是占统治地位的思想体系，在意识形态方面具有至高无上的权威，因此，对文学艺术必然产生很大影响。迄今所发现的最早的古法语宗教文学作品《圣女欧拉丽赞歌》(la Cantilene de Sainte Eulalie)产生于9世纪80年代，《圣勒杰传》(la Vie de Saint Leger)产生于11世纪前半叶。随着城市的兴起，12世纪以后义出现了起源于宗教瞻礼式的宗教戏剧。有些作品在宣传神学的同时，对现实生活也有所反映，对后人有一定的认识价值。

中世纪法国文学的突出成就是英雄史诗，英雄史诗形成于11世纪，又叫武功歌（chansons de gestes），十二三世纪达到鼎盛。同一切文学形式诞生一样，它在成文之前也要经历一个口头传诵的阶段，传诵者大都是一些吟游诗人，而成文工作则依靠教士。因此，英雄史诗实际上是一种民间文 学，它的出现是历史发展的必然结果。

我们知道，9至11世纪，法国在名义上是一个统一的国家，实际上是一个封建割据的国家。英 雄史诗歌颂帝王武功，谴责诸侯叛乱，宣扬忠君爱国，这充分表达了人民大众要求建立政治上统一的国家的愿望。因此，曾经一度建立起统一的帝国的查理大帝就成了一系列英雄史诗中的理想人物。留存下来的英雄史诗约有100部，其中以《罗兰之歌》(la Chanson de Roland)最为著名。内容是讲查理大帝征服西班牙后班师回国，重臣罗兰的后卫部队中了伊斯兰教徒的埋伏而无法突围，当查理大帝获悉后卫部队被困并回兵援救时，罗兰已经英勇战死，后卫部队全军覆没。《罗兰之歌》流传甚广，可说是家喻户晓，诗中的罗兰被描绘成忠君爱国的典型，他已成为大无畏民族英雄的象征。

《罗兰之歌》全诗长4002行，共291节，用罗曼语写成。骑士在中世纪战争中起着十分重要的作用。12至13世纪，骑士文学盛极一时，法国南方的骑士文学主要是抒情诗，北方的则是骑士故事诗。骑士文学着重描写骑士的爱情和骑士的冒险精神，宣扬和美化骑士精神。骑士故事的多产诗人是克雷蒂安·德·特洛亚(Chretien de Troyes，约1135—1183年)，他的作品情节生动，寓意深刻，语言形象，行文流畅，曾被译成多种文字，流传欧洲各国。

参考资料：

吟游诗人的记忆——一首诗歌引发的血案

匆匆的人们呀，

请将脚步停下来。

您将听到花神克里洛斯的使者，

在孤独与寂寞中的自白：

悄悄的我走了，

正如我悄悄的来。

离别的刹那，

会让你身边的菊花美丽的盛开。

越过雄师沉睡的平原，

穿过恶魔肆虐的山谷。

我为每一片沉寂的土地，

带去了克里洛斯的祝福。

切尼撒的人们为我歌唱，

开拓者的警号因我鸣响。

每一次呼吸伴着我的到来而停顿，

每一颗心脏随着我的离去而哀伤。

无数的人们追逐着我的脚步，

不尽的言语诉说着我的残酷。

渺小的灵魂啊，

却永远无法领悟我给予的庇护。

铺满菊瓣的道路尽头，

是那永恒的避难所。

那里不必再为恩怨而狂怒，

那里不会再有利益的冲突。

每个被我带走的人啊，

请你记住。

我不是巴兰谢的男仆，

亦不是冰魔塔的女巫。

哪里有着人们的存在，

哪里就会有我的到来。

因为我的使命，

是让花朵在每一双眼睛里盛开。

悄悄的我走了，

正如我悄悄的来。

留在身后的，

将是那一片菊儿怒放的花海……

有名的建筑有哪些特点

问题一：我想查一有名的建筑物它有什么特点 20分 应该几方面:

1.建筑高度

2.建筑特色:如环保建筑,节能建筑.......

3.年份旧

4.结构特殊

5.有名设计者设计的.

6.历史人物住过的.

问题二：我国有哪些著名的建筑？ 古代著名建筑：

故宫建筑群

天坛建筑群

五台山佛光寺大殿

应县木塔

晋祠圣母殿

现代著名建筑：

人民大会堂

中国革命历史博物馆

国家大剧院

鸟巢体育馆

水立方游泳馆

中央电视台新大楼

问题三：我国著名建筑有哪些,分别所在城市和特点? 中国古建筑？现代建筑？当代建筑？国内建筑师做的？还是国际建筑师做的？太笼统的问题。。。。。。无法回答

问题四：中国有什么建筑有名 1　福建土楼

客家土楼，也称福建圆楼，是中华文明的一颗明珠，是世界上独一无二的神话般的山村民居建筑，是中国古建筑的一朵奇葩，它以历史悠久、风格独特、规模宏大、结构精巧等特点独立于世界民居建筑艺术之林。土楼民居以种姓聚族而群居特点和它的建造特色都与客家人的历史有密切相关。客家人每到一处，本姓本家人总要聚居在一起。加之客家人居住的大多是偏僻的山区或深山密大之中，当时不但建筑材料蒉乏，豺狼虎豹、盗贼嘈杂，加上惧怕当地人的袭扰，客家人便营造“抵御性”的城堡式建筑住宅。这样也就形成了客家民居独特的建筑形式――土楼。土楼主要分布在福建省的龙岩、漳州等地区。

福建土楼产生于宋元时期，经过明代早、中期的发展，明末、清代、民国时期逐渐成熟，并一直延续至今。福建土楼是世界上独一无二的山区大型夯土民居建筑，创造性的生土建筑艺术杰作。福建土楼依山就势，布局合理，吸收了中国传统建筑规划的“风水”理念(参见董斌《现代风水精鉴》)，适应聚族而居的生活和防御的要求，巧妙地利用了山间狭小的平地

2　开平碉楼

广东开平市的田野上，一座座欧式古典风格的小楼与中国南方农村的传统土屋。 形成中国绝无仅有的乡间景色。碉楼中西合璧，融会了各种建筑风格的精髓。开平境内最多的时候共有3000多座碉楼，目前尚存1800多座，分布在开平15个镇、办事处。这些碉楼是上世纪开平华侨与村民主动把外国建筑文化与当地建筑文化相结合的结晶。其数量之多，建筑之精美，风格之多样，堪称世界最大的“碉楼博物馆”。

雕楼类型及艺术特点

建材上，有早期的泥墙楼(用灰沙、糖、盐、蚬壳、蚝壳等混合逐层锤打夯成)，中期的青砖楼(用一般的青砖加厚建成)，到最后的钢筋水泥楼(用钢筋混凝土按现代建筑用料建成)。类型上，约分三大类：一是更楼或灯楼，这种楼一般建在村头或村尾，有些建在小山丘上，供民团及更夫使用，里面有探照灯及报警器，一旦发现匪贼立即报警，让村民准备。二是众楼，由十多户或几户人家合资兴建，这种碉楼有3～6层，每层设有2～4间房。

3　王家大院

王家大院位于山西省灵石县城东12公里处的静升历史文化名镇。距世界文化遗产平遥古城35公里、介休绵山风景区4公里，共有大小院落231座，房屋2078间，面积8万平方米。

王氏宗祠分上下两院，功能齐全，设计考究，祠前有精雕细刻的“孝义坊”。高家崖、红门堡、崇宁堡三组建筑群比肩相连，皆黄土高坡上的全封闭城堡式建筑。外观，顺物应势，形神俱立；其内，窑洞瓦房，巧妙连缀。博大精深壮观，天工人巧地利。于貌似千篇一律中千变万化，在保持北方传统民居共性的同时，又显现出了各自卓越的个性风。总的特点是：依山就势，随形生变，层楼叠院，错落有致，气势宏伟，功能齐备，基本上继承了我国西周时即已形成的前堂后寝的庭院风格，再加匠心独运的砖雕、木雕、石雕，装饰典雅，内涵丰富，实用而又美观，兼融南北情调，具有很高的文化品位。

4　乔家大院

乔家大院位于山西省祁县乔家堡村，北距太原54公里，南距东观镇仅2公里。它又名在中堂，是清代中国著名的商业金融资本家乔致庸的宅第。始建于清代乾隆年间，以后曾有两次增修，一次扩建，经过几代人的不断努力，于民国初年建成一座宏伟的建筑群体，并集中体现了中国清代北方民居的独特风格。

大院为全封闭式的城堡式建筑群，占地10642(约十六亩)平方米，建筑面积4175平方米，分6个大院，20个小院，313间房屋。大院三面临街，不与周围民居相连。是封闭的砖墙，高10米有余，上层是女墙式的垛口，还有更楼，眺阁点缀其间，显得气势宏伟，威严高大。......>>

问题五：有哪些著名建筑和遗迹它的特点和由来 赫尔辛基火车站，芬兰（1906～1916年）

建筑师：E.沙里宁

芬兰赫尔辛基火车站建于1906～1916年，是本世纪初车站建筑中的珍品，也是北欧 早期现代派范畴的重要建筑实例，但基本上还是折衷主义的。它轮廓清晰，体形明快， 细部简练，既表现了砖石建筑的特征，又反映了向现代派建筑发展的趋势。赫尔辛基火 车站的设计者是著名建筑师艾里尔?沙里宁（Eliel Saarinen，1873～1950年），赫尔

辛基火车站是他的浪漫古典主义建筑的代表作，虽有古典之厚重格调，但又高低错落，

方圆相映，因而生动活泼，有纪念性而不呆板，被视为20世纪建筑艺术精品之一。

米拉公寓，西班牙巴塞罗那（1906～1910年）

建筑师：A.高迪

米拉公寓于1906～1910年在西班牙巴塞罗那建成。设计米拉公寓的西班牙著名建筑 师A.高迪（Atonio Gaudi，1852―1926年）是在建筑艺术探新中勇于开辟另一条道路的 人，他以浪漫主义的幻想极力使塑性艺术渗透到三度空间的建筑中去，在米拉公寓设计 中，把重点放在造型的艺术表现方面。他发挥想象力，建筑形象奇特，怪诞不经。同时 吸收了 *** 建筑的风格，与哥特式建筑的结构特点相结合，取自然的形式，精心去 探索他独创的塑性建筑楷模。

林肯纪念堂，美国华盛顿（1919～1922年）

建筑师：H.培根

林肯纪念堂由美国建筑师亨利?培根设计，坐落在摩尔林荫大道末端的一处人造高 地上，面积为2200平方米，对面是华盛顿纪念碑。纪念堂吸取了古希腊神庙的传统手法， 四周有36根大理石的多立克式柱子围绕，象征林肯时期美国的36个州。虽然平面似古希 腊神庙，但没有通常希腊神庙的山花，而是一个团进去的屋顶层，放在古典柱式的顶部。

纪念堂内部用排列柱将平面划分为一个主厅和两个侧厅，侧厅内墙壁上绘制了表现林肯

一生中最显著成就和重要的壁画。整个纪念堂的 *** 是正对入口位于主厅中央的林

肯雕像。在从入口到雕像这一纵向序列的引导下，人们会感受到气氛的庄严。尔后人们

会渐渐看清这尊在散射入室的阳光照射下表情严肃的林肯雕像，林肯雕像的布置和纵横

方向巧妙的序列引导形成了庄严肃穆的气氛，这是这座纪念建筑设计上的杰出手笔。

斯德哥尔摩市政厅，瑞典（1909～1923年）

建筑师：R.奥斯特柏格

本世纪20年代，创造新建筑风格的呼声已在西欧兴起，而传统建筑风格仍保持着强

劲的势头。1923年落成的这幢市政厅即是尊重和继承传统的一种表现。瑞典建筑师R.奥

斯特柏格在市政厅设计中，他尊重古典建筑但又鸡受其限制，而将历史上的多种建筑风

格与手法融合一起，创作了这座体形高低错落、虚实相谐的水边建筑。市政厅内的几个

大厅装饰华丽而不俗，具有北欧地区的诗情画意，被认为是民族浪漫主义建筑的一个精

品。

施罗德住宅，荷兰乌德勒支市（1924年）

建筑师：G.里特维德

设计人G.里特维德是家具设计师兼建筑师，受荷兰当时“风格派”影响。风格派艺

术家倡导艺术作品应是几何形体和纯粹色块的组合构图。这座施罗德住宅是风格派艺术

主张在建筑领域的典型表现。由光光的墙板，简洁的体块，大片玻璃组成横竖错落，若

即若离的构图，与当时著名的荷兰画家蒙德里安的绘画有十分相似的意趣，如同一座三

......>>

问题六：我国著名的古代建筑、特点有哪些 著名的古代建筑有故宫，圆明园，长城等等。

北京故宫是中国明清两代的宫殿，旧称为紫禁城，位于北京中轴线的中心，是中国古代宫廷建筑之精华。北京故宫以三大殿为中心，占地72万平方米，建筑面积约15万平方米，有大小宫殿七十多座，房屋九千余间。是世界上现存规模最大、保存最为完整的木质结构古建筑之一。

圆明园是清代一座大型宫苑，坐落在北京西郊，与颐和园毗邻，由圆明园、长春园和绮春园组成，所以也叫圆明三园。此外，还有许多小园，分布在东、西、南三面，众星拱月般环绕周围。

长城（Great Wall）又称万里长城，是中国古代的军事防御工程。长城修筑的历史可上溯到西周时期，发生在首都镐京（今陕西西安）的著名的典故“烽火戏诸侯”就源于此。春秋战国时期列国争霸，互相防守，长城修筑进入第一个 *** ，但此时修筑的长度都比较短。秦灭六国统一天下后，秦始皇连接和修缮战国长城，始有万里长城之称 。明朝是最后一个大修长城的朝代，今天人们所看到的长城多是此时修筑。

问题七：我国著名的现代建筑有哪些 上海世茂国际广场，南京朗诗城市广场，首都机场新航站楼，武汉天兴洲长江大桥 ，南宁地王国际 ，北京国家体育场，北京国家游泳中心，武汉琴台文化艺术中心等

问题八：上海有什么特点？有什么比较有名的建筑？有什么出名的地段？ 城皇庙，南京街，七蒲路，徐家汇以上著名的都有了.

仙霞路---台湾人美食.时装一条街.

人民广场下面香港街等，豫园商城，淮海路，新天地，四川北路 都不错 建筑不可错过东方明珠塔

问题九："哥特色"建筑是有什么特点的? 简述:哥特式建筑（12至16世纪流行於西欧的建筑风格, 以尖拱p 拱顶p 细长柱等为特点）

欧洲各国的经典哥特式建筑:

11世纪下半叶，哥特式建筑首先在法国兴起。当时法国一些教堂已经出现肋架拱顶和飞扶壁的雏型。一般认为第一座真正的哥特式教堂是巴黎郊区的圣丹尼教堂。这座教堂四尖券巧妙地解决了各拱间的肋架拱顶结构问题，有大面积的彩色玻璃窗，为以后许多教堂所效法。

意大利的哥特式建筑于12世纪由国伐传入，主要影响于北部地区。意大利没有真正接受哥特式建筑的结构体系和造型原则，只是把它作为一种装饰风格。最著名的有世界上最大的哥特尖塔建筑米兰大教堂。

意大利教堂并不强调高度和垂直感，正面也没有高钟塔，而是用屏幕式的山墙构图。屋顶较平缓，窗户不大，往往尖券和半圆券并用，飞扶壁极为少见，雕刻和装饰则有明显的罗马古典风格。

法国哥特式教堂平面虽然是拉丁十字形，但横翼突出很少。西面是正门入口，东头环殿内有环廊，许多小礼拜室成放射状排列。教堂内部特别是中厅高耸，有大片彩色玻璃宙。其外观上的显著特点是有许多大大小小的尖塔和尖顶，西边高大的钟楼上有的也砌尖顶。平面十字交叉处的屋顶上有一座很高的尖塔，扶壁和墙垛上也都有玲珑的尖顶，窗户细高，整个教堂向上的动势很强，雕刻极其丰富。

西立面是建筑的重点，典型构图是：两边一对高高的钟楼，下面由横向券廊水平联系，三座大门由层层后退的尖券组成门，券面满布雕像。正门上面有一个大圆宙，称为玫瑰窗，雕刻精巧华丽。法国早期哥特式教堂的代表作是巴黎圣母院。

亚眠主教堂是法国哥特式建筑盛期的代表作，长137米，宽46米，横翼凸出甚少，东端环殿成放射形布置七个小礼拜室。中厅宽 15米，拱顶高达43米，中厅的拱间平面为长方形，每间用一个交叉拱顶，与侧厅拱顶对应。柱子不再是圆形，4根细柱附在一根圆柱上，形成束柱。细柱与上边的券肋气势相连，增强向上的动势。教堂内部遍布彩色玻璃大宙，几乎看不到墙面。教堂外部雕饰精美，富丽堂皇。这座教堂是哥特式

建筑成熟的标志。

法国盛期的著名教堂还有兰斯主教堂和沙特尔主教堂，它们与亚眠主教堂和博韦主教堂一起，被称为法国四大哥特式教堂。斯特拉斯堡主教堂也很有名，其尖塔高142米。

百年战争发生后，法国在14世纪几乎没有建造教堂。及至哥特式建筑复苏，已经到了火焰纹时期，这种风格因宙棂形如火焰得名。建筑装饰趋于“流动”、复杂。束柱往往没有柱头，许多细柱从地面直达拱顶，成为肋架。拱顶上出现了装饰肋，肋架变成星形或其他复杂形式。当时，很少建造大型教堂。这种风格多出现在大教堂的加建或改建部分，以及比较次要的新建教堂中。

法国圣诞市场交通介绍

在圣诞节来临之际，法国这里有很多圣诞集市，这些圣诞集市的内容非常丰富。你可以来这里感受节日的气氛和购物！具体持有信息如下，一起来了解一下吧！

Colmar

科尔马的圣诞市场充满梦幻风格。首先，是老城区。在圣诞灯的照射下，老城就像童话中的场景。市中心散发着令人心旷神怡的光彩。沿着小路走，你可以看到许多文化古迹，如纪念碑、教堂、博物馆.仿佛回到了中世纪，温暖的圣诞气氛笼罩着小镇。

Kol有六个圣诞集市，最值得一去的是多米尼加教堂附近的PlacedesDominicains圣诞集市。除此之外，还有老地方del'AncienneDouane，著名的方丹施文迪就在这里。Deacmarket以美味的鹅肝、肉类、奶酪和葡萄酒而闻名。如果遇到恶劣的天气，可以在Koifhus圣诞市场避难，在这个室内市场探索工匠艺术的精致与匠心；有孩子的家庭最适合去PetiteVenise圣诞集市，那里有很多玩具摊位和大型耶稣诞生场景，还有一个邮箱，可以给圣诞老人写信，运气好的话还会收到礼物！

总之，科尔马的圣诞之旅绝对不会让你失望！

展会时间：11.22-12.29

交通：从巴黎东站乘坐TGV到科尔马，大约需要2小时30分钟。

://.noel-colmar/fr/,官方网站

Strasbourg

1570年，法国东北部城市斯特拉斯堡举办了第一届圣诞集市，这被认为是欧洲最早的圣诞集市，也被称为christkindelsmrik。如今，斯特拉斯堡每年都有11个地方举办圣诞集市，有300多个摊位和小屋。博览会提供各种艺术、手工艺品和具有阿尔萨斯当地风格的圣诞装饰品。在这里你可以啜饮温热的葡萄酒，吃当地的Bretzel，欣赏中央公园的圣诞树和周围的历史遗迹。此外，不要错过降临节合唱团演唱的圣诞歌曲和现场表演的耶稣诞生场景！

不同城市的圣诞集市都很有地方特色，斯特拉斯堡也不例外。不仅出售具有地方特色的农产品，舞台上还摆放着各种环保精致的手工艺品。斯特拉斯堡的圣诞市场延续了阿尔萨斯的圣诞传统：真诚、温暖、慷慨。这就是为什么斯特拉斯堡圣诞博览会多次被提名为“欧洲最佳圣诞博览会”的原因。

展会时间：11.22-12.30

交通：从巴黎东站出发，乘坐TGV到斯特拉斯堡，约1小时45分钟到达。

s://noel.strasbourg.eu/,官方网站

Mulhouse

斯特拉斯堡旁边的城市米卢斯每年也会举办圣诞集市。这是独一无二的，因为它密切配合与丰富的当地产业纺织历史博览会。每年，Milus都会设计新的圣诞装饰品图案和颜色(EtoffesdeNo)来装饰市政厅、街道、小木屋和圣诞树。来Milus的时候记得去逛逛街边的纺织店，带回来一件100%阿尔萨斯产的面料也是很有纪念意义的。

在集市上，你不仅可以看到闪烁的灯光表演、迷人的香料、随处可见的编织装饰品，还可以品尝到热酒、姜饼等传统食物。相信Milus的圣诞集市会让你的心更加温暖柔软。

展会时间：11.22-12.29

交通：从巴黎东站或巴黎里昂站乘坐TGV到米卢斯维尔，约3小时到达。

s://.noel-mulhouse.fr/,官方网站

Amiens

自19年以来，亚眠一直举办圣诞集市。这里有130个山寨摊位，市场路延伸2公里多。如果你想选择圣诞纪念品，就来亚眠吧！从11月23日到12月30日，来自法国和世界各地的工匠将提供各种手工礼品、圣诞装饰品和美味的食物。今年的圣诞插花由AndreeJoinville制作，店里的每一件圣诞饰品都是用天然物品、蔬菜和鲜花手工制作的。

对于那些带着孩子的游客，或者有着童心的年轻人来说，亚眠集市可以满足你所有的需求！这里不仅有街头表演、大转盘和老式旋转木马，还有溜冰场和圣诞老人游行，活动精彩纷呈。来到亚眠，逛逛当地的圣诞市场，放慢脚步体验不一样的生活节奏。

展会时间：11.23-12.30

交通：从巴黎北站到亚眠站，大约1小时40分钟到达。

://fr.marchedenoel.fr/,官方网站

Metz

梅斯，也是法国东部城市。来这冰天雪地的仙境，看冰雕，用热饮或红酒温暖你冰冷的手，你会感受到一个寒冷而纯净的冬日圣诞集市。

夜幕降临，圣诞灯驱走了冬天的黑暗。和朋友一起享受当地的传统。你可以在魔法森林里漫步，或者借此机会在集市上购买当地的圣诞特产。此外，附近的溜冰场和摩天轮也可以算是一种选择。

展会时间：11.20-12.29

交通：从巴黎东站乘坐TGV，在1小时和1小时30分钟内到达梅斯维尔。

s://.noelmetz，官方网站

Montbliard

蒙贝利亚德(Montbliard)位于法国东部的弗朗什-孔德(Franche-Comt)地区，东邻瑞士。它叫做leslumiresdeNo，正如它的名字所暗示的，这个小镇以它的圣诞灯而闻名。夜幕降临，华丽的灯光装点着古城，美丽而梦幻。

镇上大约有160个山寨摊位，摆满了当地特色的纪念品。漫步在灯火通明的街道上，游客可以品尝到蒙特贝利亚的特色美食，还可以和热情的当地人一起随着音乐载歌载舞。

展会时间：11.23-12.24

交通：巴黎里昂站出发至蒙贝铁站TGV，约2h10min到达。

://.lumieres-de-noel.fr/,官方网站

Lille

每年圣诞节，法国北部的里尔都异常热闹，整个城市都被巨大的圣诞花环所包围。位于市中心的Rihour广场是市场的发源地。大约有80个小木屋摊散落在这里。这里不仅有工匠手工制作的礼物，还有姜饼、法国鹅肝、萨瓦奶酪和具有当地特色的葡萄酒，是吃货们的必备选择。当然，如果你喜欢外国文化，你也会在这里发现俄罗斯、波兰、魁北克甚至美洲土著的特产。

此外，在里尔市中心广场，有一棵巨大的圣诞树和一个可以俯瞰市集广场全景的摩天轮，也是游客拍照打卡的必去之地。隆冬时节，里尔处处洋溢着节日的气氛，欢迎游客！

展会时间：11.23-12.30

交通：从巴黎北部到里尔欧洲站，大约需要1小时到达。

://noel-a-lille/,官方网站

Avignon

在圣诞节的前几周，法国南部的阿维尼翁会穿上最漂亮的礼服，大放异彩！这里的圣诞市场比法国东部的更现代。市内所有商家聚集在60个小屋里，提供当地特色小吃，以及蜡烛、玩具、珠宝、香味产品等具有普罗旺斯特色的圣诞礼物。此外，游客还可以看到一个由圣经人物组成的巨型马槽(耶稣诞生时的马槽)，这是南法国的特色传统。

为了让圣诞节更加精彩和充满惊喜，博览会还组织了民俗游行、乐队表演和神奇气球等节目。12月24日和25日，这里将举行传统的弥撒和庆祝耶稣诞生的活动。如果你想享受普罗旺斯的另一种风味，阿维尼翁的圣诞集市绝对不会让你失望！

展会时间：11.30-12.31

交通：从巴黎里昂火车站出发到阿维尼翁中心火车站，约2小时55分钟到达。

s://ignon-tourisme/agenda/marche-de-noel/,官方网站

Reims

被称为香槟之城的兰斯距离巴黎只有46分钟的路程(坐TGV)。兰斯的圣诞市场，位于兰斯的Cathdrale圣母院脚下。你可以在市场小屋品尝香槟，伴着传统的桃红饼干。这种饼干起源于17世纪后期，经过两次烘烤，散发出浓郁的香草味。

除了市场上摆满的手工艺品、装饰品和节日食品，教堂附近还有一个50米高的摩天轮，可以俯瞰被华丽灯光装饰的兰斯城。另外还有一个很受小朋友欢迎的儿童王国。在王国里，不仅有小型货车、免费滑冰、木制玩具，还有遇见圣诞老人的机会！人们可以把写给圣诞老人的信放在邮箱里，和圣诞老人见面，一起制作圣诞饰品、桌垫和许愿卡。

展会时间：11.22-12.29

交通：从巴黎东站到兰斯站，约46分钟到达。

：3359.Reims-tourism/marche-de-noel-de-Reims-/Reims/fmacha051v507ogw

Paris

参观巴黎的圣诞集市可能是感受圣诞气氛最快的方式。圣诞节期间，巴黎的许多标志性建筑都改头换面，穿上了圣诞服装。相信这个时候去巴黎会有不一样的惊喜。

据悉，每年圣诞节，巴黎各地大约有15-20场圣诞集市。在LesHalles的圣诞集市上，由法国工匠制作的礼物和令人垂涎的当地香肠、鹅肝、砂锅、奶酪和咸坚果是它的特色；杜伊勒里花园(JardindesTuileries)的LaMagiedeNo有100多座木屋，十几个嘉年华游乐设施和溜冰场，甚至还有圣诞老人出现。在香榭丽舍大街附近的林荫大道上，耀眼的圣诞彩灯和装饰品也很值得一看；巴黎最美的市场是巴黎圣母院市场。尽管今年4月发生了火灾悲剧，巴黎圣母院市场今年仍然开放。你可以在这里找到高品质的法国制造的手工艺品作为圣诞礼物，你会在市场上遇到拿着红酒的圣诞老人。

展会时间：11.14-12.29

s://.parisinfo，官方网站

这些是关于法国圣诞集市的信息。在你了解他们之后，如果你想去法国旅游，千万不要错过这些圣诞集市！